Принцессы.
В Швейцарской деревеньке родился мальчик с редким отклонением психики, в простонародье называемой ликантропией ( при которой человек бессознательно копирует волчьи повадки ). Девушка в красном плаще шла к своей лесничей - бабушки, именно там встретилась с ним. Позже из этой истории сочинили сказку " Красная Шапочка ".
Но у нас тема о диснеевских принцессах и я напишу так же реальные истории, которые трансформировались в сказки, а те в свою очередь превратились в мультфильмы.
Белоснежка и 7 гномов и Красавица и чудовище.
Белоснежка.
Кто являлся прототипом.
Маргарита Фон Вальдек ( 1553 - 1564 ).
Девушка родилась во Франции в семье графа Филиппа четвертого. Всего в семье было 8 детей, но выжило только 5, Маргарита оказалась последней. Остальные трое умерли при родах. Рожая последнего умерла и мать Маргариты. " Знатоки " Disney, утверждают, что она была прототипом мультяшной героини.
Но это совсем не так, студии не была известна эта история.
А принцессу нарисовали, в соответствии со сказочным описанием.
Единственный реальный прототип Белоснежки - Танцовщица Мадж Чэмпион.
Несчастную девушку, по просьбе женщины, отослали в Брюссель ( Ни в лес ).
Отец Маргариты был владельцем угольных шахт, на котором трудились лилипуты ( Вот вам и 7 гномов). Это были люди, которые надоели аудитории и поэтому их выгнали из цирка уродов. Условия, которые предложил им граф были ужасны, но все же лучше чем ничего, ведь им было некуда идти. Они работали бесплатно, но зато имели хибару и еду, которая часто являлась протухшей. Неизвестным образом, Маргарита встретилась с ними и когда поняла, в каких условиях они живут, ужаснулась. Девушка предложила взбунтоваться против отца и сама приняла в этом активное участие.
Граф, узнавший о том, что затеяла дочь, возмутился и решил вернуть ее домой. Это было совсем не нужно его супруге, она подкупила слугу и отправила ей отравленное яблоко. ( Вот вам и волшебное яблоко ), Которое девушка съела и умерла, ей был всего 21 год. ( Принц не помог, его даже не было ).
Красавица и чудовище.
В 1537 году в Тенерифе, Канарские острова родился Петрус Гонсалвус.
Однако потом он был вынужден стать собственностью Екатерины Медичи.
Она не стала отстранять его от королевского двора и даже назначила умнейшего советником. Однако у нее созрел коварный план, женить его на простой девушке, а детей от такого брака нагло использовать. Показывая дикарей приезжим послам за деньги, он рассчитывала иметь миллионы и славу, будто у нее тех уже не было, но это было соперничество с другими странами, ведь лишь у нее был такой слуга. Избранницей королевы, для мужчины, стала ее фрейлина Катрина Рафеллин, девушка знала, что за участь ее ждет, но ничего поделать не могла. Чтобы у них, произошло, что должно между мужем и женой, правительница поставила стражу в их спальню. На утро она сообщила, что все прошло успешно.
Петрус оказался на столько хорошим мужем, что она по настоящему влюбилась в него и у них родилось 7 детей. Королева была в ярости, когда вместо " дикарей ", их первые 4 сына, двое из которых звали Арриго и Горацио, родились обычными. Не дав даже назвать двух последних малышей, она изъяла их у родителей и отдала по одиночке к не известным истории вельможам, как живых игрушек. Остальные трое детей, Антониетта, Энрике и Тогнина Гонсалвус унаследовали диагноз и по очереди достигнув 5 летнего возраста были проданы тоже знати. После того как супруги " выполнили свое предназначение ", они были изгнаны из дворца и переехали в Коподимонте, Италия. Старшая дочь наводила ужас, появляясь на балах, но ничем не была отмечена. Сын стал шутом наследного принца Пармы. Младшая дочь свела знакомство с художницей по имени Лавиния Фонтана и тоже стала знаменитой художницей.
В 1610 году семья Гонсалвус официально получила свободу.
Ставший любимцем наследника, сын семьи, уговорил его отпустить и выкупить своих сестер, собрав всех вместе он уехал туда, где в страхе жили его родители и объявил им, что теперь они могут считать себя свободными.
Весьма популярный вопрос: что первее всего, Красавица и чудовище или Аленький цветочек. Нужно знать это, чтобы потом российские националисты не писали в комментариях к диснеевской экранизации, что - то типа того: "О, это же наш Цветочек, только на америкосовский лад, да, эти идиоты только и могут, что у нас плагиатить " ... кхм, но это отступление.
Итак.
Автор сказки- француженка Жанна Мари Лепренс Де Бомон.
Вообще - то дама не планировала издавать свою сказку, которую написала под впечатлением истории одного из королевских придворных и использовала ее как историю перед сном, для своих воспитанников, ведь она была домашним учителем в богатых семьях. Но однажды в дом ее воспитанницы, хозяин привел лакея, черного арапчонка, от которого мадемуазель постоянно пряталась. " К уродству же можно привыкнуть, к злобе же никогда, не стоит стесняться быть некрасивым, но надлежит делать так много добра, чтобы люди не замечали нашего некрасивого лица и любили нас за наше сердце ", вот, что сказала ей женщина. Позже, вышла книга, ставшая сенсацией.
Авторство сказки ошибочно приписывают Шарлю Перро.
Это происходило от того, что Франция не приветствовала женщин, которые " не знают своего места " и не занимаются типичным женским делом: шитье, вышивание, готовка, стирка, вязание. Поэтому произведение нагло печатали в его сборниках, как никому не известное ранее приложение. Однако никакого отношения к данной сказке он не имеет.
Сергей Аксаков и его " Аленький цветочек ".
Уже современные филологи стали говорить о том, что писатель сплагиатил знаменитую французскую сказку. Однако по его словам ( сказанным намного раньше, а именно в 19 веке и которые просто не удосужились найти в документах сразу ), он в детстве узнал сказку от ключницы Пелагеи, которая рассказала ему ту, когда он болел. Возможно, что сама женщина узнала сказку от моряков. Дело в том, что именно они привозили из Франции бродячие сюжеты, такие как " Золушка ", " Спящая красавица ", может и " Красавица и чудовище ", не разобравшись в том, что эта история уже известна на их Родине и простодушно переиначив ее - к писателю обратились как к " вору сюжета ", потому, что поклонником первоисточника был сам император Павел 1.
Вот уже 3 месяца как я создала тему на форуме.
Проголосуйте. Экранизация сказки " Красавица и чудовище ". Самая красивая главная героиня в известнейших фильмах.
Победительница набрала 26 голосов и ей стала Корнелия Грешель из немецкой версии.
Когда Уолтер Элайас Дисней объявил, что собирается выпустить полнометражный мультипликационный фильм, большинство кинокритиков, многие коллеги по анимации и даже родной брат назвали эту идею прихотью. До " БИСГ " мультфильмов длиннее 8 минут в Голливуде просто не снимали, хотя идея создания полнометражной анимационной истории возникла у Диснея в 1923 году. Позже постановщик скажет, что студия зачахла бы, не создай Дисней Белоснежку. Короткие мультфильмы, даже успешные вроде " Трех поросят " или поздних " Приключений Микки Мауса ", не приносили большой доход. Проект мультфильма длительностью более часа и бюджетом 1 миллион не воспринимали всерьез. Даже брат Уолта, крутил пальцем у виска, когда ради финансирования тот заложил дом. Лилиан, жена Диснея, умоляла мужа не затаскивать семью в долговую яму и угрожала уйти вместе с детьми ( у супругов было две дочери, Дайяна и Шэрон ).
Никто не придавал значения тому, что Уолт хочет воплотить свою детскую мечту и поэтому так упорно шляется по банкам в поисках кредита. В 1915 году, 14 летний Дисней, который работал разносчиком газет и трудился даже в дождливую погоду, застыл у витрины магазина телевизоров, внутри которого показывали черно - белый и немой фильм о Белоснежке. Идя по дороге и уже не чувствуя себя так уныло, ребенок размышлял о том, как хорошо, если бы главная героиня могла и разговаривать, и петь, а так же была цветной. Устроившись аниматором в сомнительную компанию, он мечтал об этом мультфильие и поэтому, когда уволился основал свою студию. Собрав вместе отснятый материал и сделав из него фильм, он предоставил это кредиторам в качестве своей презентации, но они отвергли проект. Чтобы сделать яркое представление и заинтересовать банки, Уолт сделал 7 фигурок гномов из глины и поставил их на стол в одном из учреждений, для наглядного примера. Возомнив себя Белоснежкой, 34 летний мужчина забасил знаменитую песню: Someday my prince will come, которую планировал вставить в мультфильм. Сотрудники банка едва не упали со стульев от смеха, в результате было выделено 500 тысяч. На эти деньги счастливый Уолт Дисней нанял аниматоров и пригласил натурщицу, которая стала прототипом первой принцессы из знаменитой серии.
Белоснежку играла танцовщица Марджори Чемпион, дочь голливудского хореографа. Художники просили девушку снова и снова повторять определенные движения, тобы передать их как можно точнее. Первоначально Белоснежка должна была быть похожей на Бетти Буп, но Дисней посчитал этот образ сексуальным. Для каждой экранной секунды создавалось 24 рисунка, итогом была иллюзия абсолютной достоверности движения. Анимация картины отличалась большой изобретательностью - в качестве источников вдохновения для изображения пещеры и леса послужили иллюстрации итальянского художника. Пиранези.
В короткометражных мультфильмах студии при повороте героя использовались 8 - 10 промежуточных рисунков, при работе над Белоснежкой - 20. За каждым персонажем был закреплен ведущий аниматор, который рисовал 1, 8 и 15 рисунки, а соседние кадры рисовали их коллеги. Все оставшиеся рисунки делали ассистенты. За 3 года работы над мультфильмом, 500 аниматоров создали около 1500000 рисунков. Дисней нещадно выбраковывал сцены, поэтому из мультфильма исчез эпизод в котором Белоснежка учит гномов не чавкать за едой. Это был первый мультфильм, в котором использовалось сжатие и растяжение персонажей. Каждое движение предупреждалось особым движением - вздохом, замахом, приседанием. Точно так же как и у людей.
Легендарная роль не принесла заслуженного успеха актрисе озвучивающей Белоснежку. Адриана Каселотти ночевала в студии, забывала даже поесть и изматывала себя за не очень большую плату. Актеры озвучивания даже не были приглашены на премьеру. Белоснежка и принц, которого озвучивал Гарри Стокуэлл, проскочили мимо билетерши и пробрались на балкон. Восторженные зрители не поняли, что это те самые актеры озвучки и даже сам Дисней не обратил на них особого внимания, более того, он даже не написал в титрах имена актеров озвучивания.
Аудитория приняла Белоснежку восторженно, аплодисменты раздавались после каждой песни. На премьере присутствовали именитые голливудские актрисы: Марлен Дитрих, Кэрол Ломбард и Джуди Гарленд, а в финале публика устроила овацию стоя.
В 1938 году, Дисней получил из рук юной Ширли Темпл 8 оскаров, 1 большой и 7 маленьких. На людях он очень обрадовался такой символичной награде. Однако придя домой он разозлился и заявил, что его мультфильм не приняли всерьез, однако жена успокоила супруга, сказав, что он получил Оскар за каждого понравившегося людям персонажа. Премьера мультфильма принесла создателям 184 миллиона. В 1939, 1940 и 1941 годах, Белоснежка показывалась повторно и каждый раз приносила все большую прибыль. После войны мультфильм показывали повторно еще 5 лет подряд, при этом он имел такой же успех.
Обидно, что теперь студией заправляют жадюги, которые готовы разбить башку об стену, лишь бы загрести ручищами миллиард. Теперь студия кормит нас тошнотворными ремейками гениальных произведений. Ужасно.
Стал доступен первый официальный саундтрек из фильма Мулан.
Исполнено L'Orchestra Cinématique.
Наряды некоторых принцесс абсолютно не соответствуют исторической достоверности.
Белоснежка, можно определить достаточно точно – это XVI век, Германия. Дисней нарядил ее почти правильно, однако такие рукава в шестнадцатом веке не носили. В ту эпоху полосатые рукава-буффы были съемными и прикреплялись к костюму с помощью завязок.
Действие сказки «Красавица и Чудовище» происходит в XVIII веке. По крайней мере, так решили художники студии Disney. Однако в то время женщины-аристократки носили платья с очень широкими юбками. Длинные перчатки выше локтя носили, но в моду они вошли примерно в 1800 году.
Наряд Спящей Красавицы, принцессы Авроры – это некий микс из моды разных эпох. Диснеевские художники не смогли определиться, в какую эпоху жила эта 16-летняя принцесса. При этом в самом мультфильме есть отсылка к XIV веку. Реальный костюм не слишком привлекательный, однако именно так одевались знатные дамы в Средние века. При этом не стоит забывать, что Аврора не какая-нибудь там Золушка – это самая настоящая принцесса, единственная дочь короля. Но аниматоры студии славились красивейшими нарядами, поэтому отступили от идеи нарядить принцессу в длинную и волочащуюся хламиду.
Действие сказки " Золушка " происходит в 1860 году Это был период когда кринолины начали приобретать эллиптические формы. Жесткий корсет расширился в задней части, предавая женской фигуре необычайную пышность. У диснеевской принцессы платье вообще без кринолина, что неправильно. Плечи закрыты, что не соответствует тогдашней моде. Но не стоит забывать, что наряжала ее фея, которая наверняка не разбиралась в этом.
Более всего достоверность проявилась в нарядах из мультфильма Холодное сердце, в ленте представлено вымышленное королевство. Эренделл не дает никаких намеков на страну, в которой все и происходит. Однако наряды выдали, что главные героини родом из Норвегии.
Малефисента 2. Владычица тьмы. стала очередным разочарованием для аудитории и кассовым разочарованием для студии.
Зарубежные критики дали негативные отзывы о второй части, назвав самыми большими злодеями создателей фильма, которые нарушили каноны киностудии Disney.
"В нем нет ничего, кроме ярких актерских работ".
Понять режиссера Хоакима Роннинга и авторов сценария можно: создатели "Малефисенты 2" хотели подарить сказке необычный поворот сюжета, что-то новое, но кажется, что переусердствовали. В итоге в сюжете такой масштабной сказки временами заметны явные дыры, нестыковки, да и в целом сюжет становится предсказуемым уже после первых 10 минут, поэтому раскрытия их мотивации в финале можно и не дожидаться: тут и так все понятно. Из-за этого за яркими цветами и вспышками сюжетных твистов прячется одна и та же рабочая схема.
Идея феминизма, когда из всех щелей зрителю кричат о том, что "сильная независимая женщина рулит" и "женщинам не нужны никакие принцы, они и сами справятся", во второй части истории про Малефисенту заметны еще сильнее, чем в первой. Мужчин представили ну совсем уж никакими, будто бы они и вправду мыслят как дети и ничего не понимают в этом мире. И здесь тоже возникает немало вопросов к сценаристам, а нужно ли бы вот так укатывать в асфальт сильную половину человечества.
Одним из главных плюсов фильма, несомненно, является актерская игра. Несмотря ни на что, Анджелина Джоли выглядит изумительно, играет не менее замечательно, как и Мишель Пфайффер. Их мастерством перевоплощения, вживания в образ нужно просто наслаждаться, это большое счастье, что мы с вами можем видеть новые работы этих по-настоящему профессиональных актрис. Что касается спецэффектов, то здесь не все так идеально, как с актерской игрой. Да, волшебный мир нарисован восхитительно, визуальные эффекты местами тоже смотрятся неплохо, но вот экшна в боевых сценах немного не хватило. Драки выглядели слишком постановочно и не всегда убедительно,
И вроде бы в сюжете фильма есть все для хорошей кульминации, но почему-то эмоционально она не ощущается, нет вот этого всплеска эмоций, облегчения после сильного чувственного напряжения, которое обычно возникает у зрителя в результате катарсиса.
"Малефисента 2" больше похожа на нелепо написанный, эмоционально неискренний фильм, и хотя Анджелина Джоли так же превосходна, как и всегда, создатели фильма понятия не имеют, что с ней делать. В фильме есть интересные фрагменты, которые сами по себе интересны, но не всегда подходят друг другу, и в этом главная проблема картины. Сценарий сильно проигрывает первой части ленты, вышедшей пять лет назад, поэтому смотреть продолжение истории скучно, и остается лишь наслаждаться изумительным визуальным рядом.
Майя Руперт с детства была единственной чернокожей в своем окружении. Неудачи в общении со сверстниками заставили ее уверится в расовых предрассудках против чернокожих и сделать собственные выводы о том, что такое женская красота. Во времена учёбы Майи в старшей школе и колледже, во всем мире был идеал красоты белой женщины – хрупкой и нежной, чему способствовало популяризация диснеевских принцесс. В 2009 появилась Тиана, которая первая разрушила диснеевские каноны, ведь верила, что всего добьется физическим трудом. Это лишь подтвердило популярное мнение о том, что белые девушки утонченные и слабые, а чернокожие славятся физической силой.
Сказки нового образца начали появляться после того, как в 1984 году Walt Disney Pictures возглавил Майкл Эйснер.
Сначала в 1989 году вышла «Русалочка», снятая более-менее по образцу сказок классической диснеевской эпохи, но за ней появились «Красавица и Чудовище», «Аладдин», «Покахонтас», «Геркулес» и «Мулан». Главные героини этих мультфильмов — девушки с характером и амбициями, ни одна из них не готова быть игрушкой в руках мужчины.
Белль из «Красавицы и Чудовища» дает отпор хамоватому наглецу Гастону, а Жасмин из «Аладдина» кричит отцу, когда тот пытается решить, за кого выдать свою дочь, что она не какой-нибудь там трофей, чтобы такой вопрос решался без ее ведома.
Но самая прогрессивная принцесса конечно же, китаянка Мулан, которая на протяжении всего мультфильма ломает гендерные стереотипы. Сначала ее пытаются удачно сосватать, но выясняется, что невеста из нее никудышная. Затем, переодевшись мужчиной, она отправляется на войну, и боец из нее выходит покруче других.
Загвоздка в том, что почти все "мужественные" принцессы эпохи Эйснера, включая Мулан, не такие популярные, как принцессы эпохи классической.
В успешно продаваемый бренд диснеевских принцесс превратили относительно недавно. Все эти школьные тетрадки, мыльные пузыри, футболки, игрушки и прочий тематический продукт с хорошенькими принцессами, которым завален детский отдел каждого второго гипермаркета, — часть франшизы, придуманной и запущенной в конце 90-х новым исполнительным директором Disney Consumer Products Энди Муни. Идея франшизы родилась у него во время Хэллоуина, когда Муни заметил, как много девочек решили переодеться в принцесс. Однако сейчас уже не 90-ые, и побыть немного принцессой желают не только принцессы.
Корпорация Disney не способна отказаться от самого прибыльного своего актива – принцесс, но не может и не понимать, насколько плохо сама концепция «сказок для/про девочек» соответствует нынешним социальным и политическим тенденциям. Безусловно, принцессы последних лет сильно эволюционировали: стали независимее, энергичнее, агрессивнее… И вот в одной из новейших независимых франшиз – «Ральфе» – студия переосмысляет свою патриархальную политику и откровенно высмеивает её заодно всё-таки напоминая о преемственности и вставляя в абсолютно иную по духу анимационную картину своих фирменных героинь.
Цитата: Иванова Эльза Александровна. от 15.12.2019, 20:10Я предлагаю сыграть в игру... кхм... " Угадай принцессу по фрагменту ".
Кто отгадает всех, тот может попросить меня о чем угодно.
Хоть поставить всем его тестам + 3, если совесть позволит
.
Я постаралась, чтобы все всех узнали.
Хотя для Диснеевцев - это будет просто.
Это пробный вариант, если хотите я состряпаю больше таких штуковин.
Пишите ответы после цитирования этого.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
Для шибко непонятливых.
@dasha1648
Цитата: Иванова Эльза Александровна. от 15.12.2019, 20:38Продолжим?
Угадайте эстетику принцессы.
Сама я их терпеть не могу, но на сайте эта туфта весьма популярна.
Для шибко непонятливых.
@dasha1648
Цитата: Иванова Эльза Александровна. от 15.12.2019, 21:08Для полноты картины и моего личного морального удовлетворения, мне просто необходимо добавить сюда третью игру с более странными правилами, но девчатам, как знатокам принцесс будет легко их пройти. Вот. " Угадай к какому мультфильму о принцессах относится этот предмет".
Для шибко непонятливых.
@dasha1648
Характеры принцев в фильмах изменены.
- Сэм Клафлин - принц Уильям ( вместо Фердинанда из мультфильма Белоснежка и 7 гномов ). Вопреки тому, что мультгерой был не активен, он был положителен со всех сторон. Здесь же жених принцессы превратился в трусливого пискуна и он просто отвратителен.
- Ричард Мэддэн - к странному сценарию, прибавился странный принц. Его вечный глупый вид, заставляет наблюдателя не редко удивляться. Примерно так: Це еще шо за хмыренок? О, это ведь принц. Точно, так в сюжете указано. Самое возмутительное, не известно, намеренно ли он принял идиотский вид, или актер так прочувствовал своего персонажа сам. ( Продюсеры - а это не ваш приказ, случайно? ). Но даже когда такие моменты миновали, шотландец не показывает талант, если таковой имелся.При этом для принца, он слишком несуразен.
- Харрис Дикинсон - принц Филипп, о котором даже нечего сказать, он не только не проявляет убедительную любовь к Авроре, но и играли его два разных актера. При этом, понятно, что именно с 2014 года студия принялась выставлять оригинальных спасителей тупыми слабаками. Это уж весьма подлый выбор, они рискуют потерять пол аудитории, ведь в мультфильмах студии своего героя находили и мальчики и девочки, а гендерные стереотипы вообще следует запрещать к использованию.
- Дэн Стивенс - скажу, это просто замечательный актер и на мультгероя он весьма похож. Но глупые сценарные реплики, сюжетные повороты и компьютерная графика сделали из него ничто. Повезло, что диснеевцы не лишили его оригинальных заслуг, таких как спасение девушки от волков, мало того, они даже приписали ему новые, но вышло это топорно и неестественно.
- Мена Массуд - в мультфильме Аладдин несколько глуповат, но на самом деле это является весельем и он становится другим согласно сюжету. В фильме все так, парень меняется но становится непростительным идиотом. Студия отступила от характера героя, чтобы усилить из без того свободный характер принцессы, опять же в угоду неадекватнейшей толпе феминисток.
- Колин Фаррел - сценарий фильма " Новый свет " был 100% исторически достоверен, что большая редкость для подобных картин. Поэтому не стоит удивляться, что в отличие от диснеевского весельчака - очаровашки здесь предстает сломленный мерзавец Джон Смит. Что касается актера исполнившего главную роль, он справился отлично и в целом лента является исключением в этом списке.
- Кристиан Бейл - конечно, Джон Рольф выступил в качестве принца не в оригинальном мультфильме, а в видеоприложении к нему, но сам по себе он является неотъемлемой частью сюжета. Чтобы сгладить шокирующую жестокость английской монархии, сценаристы превратили плантатора в посла доброй воли. В фильме актер получил первоначальную профессию и тоже отлично справился.
- Донни Йен - активного персонажа солдата Шэнга, превратят в статиста Тунга, который не будет связан любовной линией с Мулан. Конечно, это огорчило многих фанатов. Однако нам нужно знать, что феминистка - боец не должна тратить себя на мужика.
- Билли Магнуссен - странная картина Чем дальше в лес... изобилует малоинтересными поющими принцами. Это вам вовсе не самонадеянный разбойник из мультфильма. Оперный принц для Рапунцель - это просто вставка для классического финала.
- Скотт Майкл Фостер - поведением Кристофа в сериале " Однажды в сказке ", создатели извинились за то, что многие принцы написаны идиотами. Но и здесь он не стал героем, он просто сделает то, что должен. Впрочем, правильно, ведь главный герой не он.
Маккензи Мози попала не в фильм Дисней, а в довольно противоречивую картину.
Золушка мечтает попасть на бал, Пекарь, когда-то проклятый Ведьмой, и его Жена горюют о том, что у них нет ребенка, Джек хочет, чтобы его корова Беляночка наконец-то дала молоко, его Мать мечтает быть богатой, а Красной Шапочке очень нужен каравай хлеба — гостинец для Бабушки, которая живет в лесу… и, может быть, немного сластей для себя лично. И среди всего этого бардака есть место и для Рапунцель, которая просто сидит у себя в башне и ожидает своего поющего принца, шикарно.
Мулан попал в центр скандала из-за высказываний Лю Ифэй. Актриса в соцсетях выступила на стороне полиции Гонконга, которая разгоняла демонстрантов на акциях против китайских властей. Китайские фанаты возмутились и создали петицию которая имела успех и призвала бойкотировать премьеру. Таким образом не исключено, что Дисней лишиться солидного барыша на коммерчески выгодной территории. Кстати, мультфильм стране тоже не понравился, так как сценарий сгладили, убрав из него жестокие сцены, а китайцы считали, что люди должны знать всю правду. Однако к тому же, вопреки наличию китайского фильма о героической девушке, их потенциальная аудитория ранее активно выступала в поддержку фильма.
Когда создатели невероятно успешного фильма о Белоснежке решили сделать сиквел который рассказывает о приключениях охотника, они уже потирали руки и мечтали о третьем фильме, в который запланировали вновь пригласить Кристэн Стюарт. В период съемок первой части актриса имела связь с женатым режиссером картины, тем самым она изменила своему жениху и на три года стала самой ужасной стервой - изменницей - тварью Голливуда. Ситуация изменилась когда опозоренный мужчина пообщался с прессой и оскорбил актрису. Тогда его жена не выдержала несправедливости и взяла слово. Оказалось, что ее муж просто напоил девушку и затащил в машину, что делал неоднократно с другими, но тогда эта ситуация не стала достоянием папарацци. Как бы то ни было, репутация актрисы восстановилась и она смело могла вернуться в третью часть. Кстати, продолжение снимал уже абсолютно другой человек. Однако фильм с треском провалился в прокате. Белоснежка 2 без Белоснежки это все равно, что макароны без масла. Получите.
По официальной версии платье принцессы Авроры в мультфильме голубое ( как вы помните Мэривеза победила в дуэли, выспорив свой любимый цвет для этой вещи и даже когда на балу фея замечает такой ужас, они начинают вновь бороться, но картина заканчивается тем, что платье оказывается такого же цвета ) До 2000 года, везде где она изображалась в розовом платье, была грубая ошибка. Однако с тех пор как все принцессы стали изображаться на канцелярии, посуде и прочих вещах, девушку изображают в розовом платье. Дело в том, что и платье Золушки тоже голубое, а эти две принцессы похожи внешне и производитель побоялся, что мы - да, нас считают вот такими тупицами - будем не в состоянии их различить. Стоит отметить, что Элла и Роза совпадают и тем, что у них обеих были розовые платья в начале истории, а так же другие имена.
Disney впервые показали еврейскую принцессу
В Disney впервые показали принцессу-еврейку, которая рассказывает о традициях на Хануку. Принцесса Ребекка из Ладинского королевства Галония появилась в эпизоде от 6 декабря. В эпизоде под названием "Фестиваль огней" Ребекка и ее семья потерпели кораблекрушение у побережья Авалора, возвращаясь домой, чтобы отпраздновать Хануку.
Однако их встречает Елена - принцесса из Латинской Америки, которая является главной героиней серии Disney Junior Channe. Елена приветствует их в своем дворце и предлагает им отпраздновать праздник и рассказать им о его традициях. Ребекка зажигает Ханукию, праздничные канделябры, и она и ее семья, рассказывают историю борьбы своего народа и о восеми днях нер тамид.
Неофициальные принцессы Дисней, которых даже глупо считать таковыми.
- Алиса из сказки "Алиса в Стране Чудес". Была названа "Принцессой Сердца" и многие поклонники загадочной путешественницы ждали её появления в официальной линейке. Вот именно, что поклонники, которые сами себе навыдумывали, что хотели. А на самом деле героиня мультфильма никогда не являлась принцессой, она просто не может стать таковой из - за формата мультфильма. История Льюиса Кэррола никоим образом не связывает ее с монаршей судьбой.
- Динь-Динь из сказки "Питер Пэн". Является также главной героиней мультсериала "Феи Disney". Это известная в сказочном мире мастерица, своим главным сокровищем считает коллекцию пропавших вещей. Очень любознательна, из-за чего часто попадает в неожиданные ситуации. Она неугомонна, пытлива, но бывает достаточно импульсивной. Если бы все феи становились принцессами, тетушки Авроры давно уже стали таковыми. Глупо считать этого персонажа кем - то кроме его самого, ибо у нее опять же нет монаршей сюжетной линии.
- Эсмеральда из мультипликационного фильма "Горбун из Нотр Дама". 18-ти летняя цыганка с дерзким характером. Но она очень справедлива, отважна и независима. А ещё, как и большинство цыган — хитрая, боевая и мудрая В книжном первоисточнике, опять же не было места королям которые бы просто обратили на нее внимания и сама девушка не является их родственницей, что уж еще говорить об этом.
- Жизель из фильма "Зачарованная". Это классическая Принцесса Диснея, которая из своего нарисованного сказочного мира Андалазии попадает в реальность Нью-Йорка. Традиционная сказка о счастливом спасении принцессы Жизель от тролля возлюбленным принцем Эдвардом неожиданно обрела необычное продолжение. Вместо свадьбы, Злобная мачеха принца, королева Нарисса, обманом заманила Жизель в город Нью-Йорк, где хэппи-энда быть не может. Королева всячески пытается отравить принцессу, только чтобы она не вернулась в сказочное королевство. Эдвард организовывает настоящую спасательную операцию, но оказывается, что Жизель настолько привыкла к Нью-Йорку, что этот город стал её домом, а настоящим возлюбленным оказался не принц, а обычный юрист Роберт. Что ж, пусть она и кинопринцесса, но тогда давайте впихнем в кучу принцесс еще и всех особ женского пола, которые показаны во франшизе от Дисней " Пираты карибского моря ".
- Кида из мультфильма "Атлантида: Затерянный мир". Вместо доброй сказки был выбран научно-фантастический сюжет, где принц не сильный бесстрашный спаситель, а наоборот, физически слабый человек. В официальную линейку не вошла, так как фильм собрал мало средств и это фанатам точно стоит учитывать.
- Леди Мэриан из мультфильма "Робин Гуд". В Википедии значится как неофициальная Принцесса Диснея, так как это невеста Робин Гуда, но в фильме они представлены животными, и Мэриан — лиса. А че, таким темпом и птиц можно туда запихнуть!
Сколько их еще? Мег, Елена, София, при чем эти две вообще из мультсериалов. Но, раз Мэриэн принцесса, то пусть следующей неофициальной монаршей особой станет Ребекка Каннингем из мультсериала " Чудеса на виражах ".